《清平樂》改編自小說《孤城閉》，原著參考了《東京夢華錄》和虞云國《細說宋朝》，因此劇方在拍攝時把這份較真用到了百官的帽翅、貂蟬冠甚至是劉太后的朱衣上，力求還原史實。參與制作該劇的歷史博主“揚眉劍舞”在考證禮服部分時，順帶也把各種宋代禮服完整地考證了一遍。禮儀指導“兔眠”在微博上列出了籌備與拍攝《清平樂》的書單：《太常因革禮》《宋會要輯稿》《宋史》《北宋皇陵》《白沙宋墓》等20多本文獻，各位文豪的作品集及墓志，打卡了各地博物館拍照“取證”……劇中曹皇后的九龍花釵冠僅打版就修改了好幾次，冠上珍珠和王母仙人隊的上色都是手工制作。曹皇后與劉太后袆衣、領子的細節基本參照容像。細心的網友貼出了現藏于臺北故宮博物院的《宋仁宗后坐像》，相似度極高。劇中劉太后謁廟的妝造也參考了《續資治通鑒長編·明道元年》中的文字：皇太后乘玉輅，服袆衣，九龍花釵冠。行禮，服袞衣，冠(儀天冠，龍花十六株，前后垂珠翠各十二旒)。

事實上，宋代禮制極繁，細節極多，要真正百分百還原很難。作為一部制作精良的影視劇，能在過程中力求還原和接近，已經是一次很難得的嘗試。《知否》劇組當年為了還原古人夜間燭火的光效，拒絕使用白熾燈，點燃了幾百根蠟燭。大制作背后，燃燒的不僅是經費，還有眾多主創人員的誠意和心血。

近年來，電視劇制作越來越精良了，諸如《戲說××》《××格格》這樣的野史劇逐漸少了，像《大清后宮》《宮鎖心玉》這樣的“雷劇”也少了。制作團隊的審美情趣也逐漸成為打動觀眾的理由之一，《三生三世十里桃花》的劇版影版幾乎同時上線，劇版美指張叔平打造的服飾讓人驚艷。去年的《延禧攻略》，以“莫蘭迪色”的高級灰服化道殺出重圍，即使劇情部分有硬傷，也能從巨星云集的《如懿傳》旁分走了一杯羹。

看了這么多年宮斗劇，觀眾的喜好也在不斷改變，哪有放諸四海而皆準的經驗?在《甄嬛傳》之后，《羋月傳》《如懿傳》都沒能成功復制當年的爆款，難道是制作方錢花少了嗎?顯然也不是，《如懿傳》還原了清朝重大場合皇后妃嬪一耳三鉗的耳環樣式，華服環佩一樣也不少，但眼尖的網友扒出了劇中不少穿幫鏡頭：鄔君梅飾演的皇太后疑似戴了“米老鼠耳環”;劇中的荷花P圖P得隨心所欲;群演的一張臉反復使用，甚至用在同一個鏡頭里。種種疏漏，網友在出戲之余，難免要質疑主創的走心程度。

而說到古裝劇的用心，87版《紅樓夢》是一部中國電視劇創作史上繞不開去的高峰，導演王扶林為了讓演員真正貼近角色，開了兩期培訓班，研習《紅樓夢》原著、學習琴棋書畫、研究身段。當年的化妝老師楊樹云讀了7遍原著，才有了林黛玉的“似蹙非蹙罥煙眉”，之后甚至出了一本書——《裝點紅樓夢》。書中講述了自己對原著的資料查閱，與紅學專家、民俗專家共同進行人物分析，定位風格、細節的過程，還寫下了服飾文化小考、從紅樓夢看古代婦女化妝等文章。

另一方面，我們也要看到，一部劇要得到觀眾認可，僅靠制作精良的服裝化妝道具是不夠的，還需要在劇情設置、思想內涵上進行提檔升級。在《清平樂》熱播的同時，也有不少網友喊著“棄劇”：宋仁宗在位期間出了多位文壇大家，范仲淹、晏殊、歐陽修等，可是該劇的朝堂戲卻毫無張力，帝后帝妃CP的感情線“魔改”，散文化的敘事方式讓觀眾仿佛吃了一鍋水煮大雜燴，也難怪網友不買賬。

最近，《清平樂》里應天書院和府學的混亂稱呼等也被觀眾詬病，但糾錯歸糾錯，批評歸批評，正如《清平樂》的編劇所說，能通過描繪浩瀚歷史里這么一個片段的故事，用這些美的人物、美的畫面讓觀眾對這段歷史產生興趣，產生自己去考據歷史、閱讀文獻的沖動，也許就是一種成功。

關鍵詞： 歷史劇